爆款大剧经济帐：能拍两部-春晚娱乐

《琅琊榜》海报

《伪装者》海报

　　搜狐娱乐（李文婷/文）电视剧《伪装者》【观剧】和《琅琊榜》【观剧】的出现，改变了电视剧市场“后暑期档”小低迷的境地，也让观众看到，抗战剧和古装剧新的可能性。对侯鸿亮、孔笙、李雪为首的这个团队来说，这是一次漂亮的转折。《闯关东》【观剧】、《温州一家人》【观剧】、《父母爱情》【观剧】等剧均出自他们之手，面对口碑大于话题的局面，这个团队求新求变，脱离山影的体制，创立新公司。在品尝到最美的果实之后，他们用最快的速度冷却下来，接下来的《琅琊榜》续集和《伪装者》大电影该如何成形，是已经着手在做的事情了。和搜狐视频合作的网剧《他来了，请闭眼》【独家观剧】也在热播中。

　　热闹背后有门道，在这场关于“琅琊榜式”审美的思辨中，最终留下了什么呢？与其说站在观众之上说古装剧变革，倒不如从最实在的角度看，这个团队留下了一种做剧的思路——适应环境的同时保留质量最大化。这从制片人的“账本”中或许能寻找到答案。对此，侯鸿亮、孔笙接受了搜狐娱乐专访。

　　• 侯鸿亮的做剧经济学

　　1、演员片酬不能超50% 制作占比一定大

　　《琅琊榜》是侯鸿亮团队的第一部古装戏，官方称总投资达到1.1亿。这个数目在古装剧中并不算前无来者，《花千骨》【观剧】的官方投资是1.05亿。对于侯鸿亮团队来说，这个投资则几乎和《北平无战事》【观剧】持平，并且相当于两部《伪装者》。

　　为了保证戏的品质，侯鸿亮团队有着一些不能打破的花钱守则，比如，演员的片酬不能超过50%。“整体来看，还是演员上的花费比较大，但是我们的戏需要一个投入的均衡，需要我们在每一个环节都达到一个要求， 美术场景、演员配置、服化道、特效每一个环节达到一个平衡，但是我们的组可能在制作上的比重是稍微高一点的。”

　　“从要保证制作的角度上，是均衡下来演员的费用一般不会超过50%。”

　　至于被网友挖出的黎纲、甄平、童路等角色是剧组的导演们集体串戏，侯鸿亮表示，即便他们是剧组的工作人员，也是要额外支付片酬的，“有时候好比说，所有梅长苏到过的地方几乎都有黎纲，拍摄周期很长，如果找一个专业演员，大概会占用演员所有的拍摄周期，需要他一直在组里，但是戏的成分呢，又不是特别的足，占用这么多时间对演员是不公平的，所以我们就从工作人员内部消化了，演黎纲的副导演常常是一边干副导演的工作，有戏的时候他就换上戏装，有时候在现场会看见他穿着戏装去做副导演的工作，不过这种现场某种程度上是一个剧组的常态。”“当然，他们演戏是会有将近的。”

　　2、“亲属”特效团队性价比高 开始在物料上投成本

　　根据搜狐娱乐统计，《琅琊榜》目前在五家视频网站上的点击率超过了66亿，这个数字在古装剧中足以排在前五。相关新闻高达3510000个。此外，虽然大结局已经有5天的时间，但余热还在，微博热门话题榜上依然有它的名字。这份成绩单对于侯鸿亮团队来说，也是意外的收获。不可否认的是，《琅琊榜》播出期间，充分又有趣的物料为这部剧做了加持，比如古朴精美的剧照，以及有喜感的片场花絮，都在网上迅速传播开来。

　　以往侯鸿亮团队并不擅长宣传，《父母爱情》、《战长沙》【观剧】、《钢铁年代》甚至几乎没有什么新媒体上的宣传，但脱离体制的侯鸿亮也开始考虑宣传上的问题，在这方面也开始有投入，“我们前期剧组有纪录片组，确实是积累了大量的东西，因为宣传一直不是我们的强项，所以这个戏我们侧重希望能把宣传做好，朝着这个方向做了一些努力，的确是原来所有的戏，宣传都是最薄弱的环节。”但是，其实我更感谢这些自来水，他们的口口相传，是你有多强的宣传，花多少钱都达不到的效果。”

　　之前有网上扒出，《琅琊榜》有部分场景是特效完成的，然而很多时候，普通观众看不出来。特效对于古装剧来说是面子工程，花多少钱都会最直接地反馈到观众眼中，在这方面的投入，侯鸿亮称赞，“我们这个特效团队花费不是最高的，但是效果却能达到我们最满意。”原因是，这个特效公司的团队是由孔笙导演的女儿带领的，以前所有作品的特效均出自他们之手。

　　“有很多特效是大家看不出来的，这是特效的最高境界，其实这次的特效量很大，但是大家没有看出来，包括猎宫的这几个场景是不一样的，那一场戏其实是我们用很多场景把它拼在一起的，大家没有意识到是特效。这个特效团队，是孔导的女儿毕业之后一直在给我们做特效，完成得非常好，他们的审美继承了孔笙的审美，并不是酷炫的方式，还是剧情需求的方式。”

　　• 剧组“四大贵”

　　最贵场景——苏宅

　　“其实是就是苏宅，梅长苏在金陵的那个房子，我们是把现有的场景做了一个改造，想要是体现符合中国人审美的住宅，所以说包括从其他省调来道具，让观众体验到古风古韵的东西，这块投入是比较高的。”

　　最贵服装——盔甲

　　“盔甲部分吧，把盔甲做好了很难，蒙挚的盔甲，包括最后梅长苏的盔甲，造价都非常高，应该是比较贵的，因为全部是定做的，每一件盔甲都是根据每个人角色的不同，然后出的设计图，再去服装厂制作。”

　　最贵道具——玉钗

　　“具体最贵的这个真记不住了，但是的确是胡歌头上的玉装饰是很贵的，因为想找一种君子如玉的感觉，戏里面根据人物身份的不同，材质都是不同的，但是只有梅长苏的是玉的。另外，像每次喝茶的茶具也有所不同，这些茶具现在都在我办公室放着呢，挺多的。

　　最贵镜头——猎宫

　　“我们这些人都比较轴，其他剧组可能不会花费这么多资金和时间在一场戏上面，这是一个工作习惯，孔导他想把脑子里对攻城战的理解表达出来，所以就耗费了不少时间和金钱，不可能说每一个场景每一场戏都做得最好，一定要有重点，把重点场景达到导演相对理想的状态，精力物力财力比较多，应该是最贵的一场戏了，但是很值得。”

　　• 孔笙的做剧哲学

　　1、光影构图严把控 但讲故事比技术重要

　　《琅琊榜》被一些“技术控”解读得非常准确，他们能感受到导演组对镜头语言的严苛，甚至用一些专业的标注方式标注出来。事实上，摄影师出身的孔笙带的徒弟李雪、张开宙（《他来了请闭眼》导演）等人也都是干摄影出身，也包括制片人侯鸿亮，在孔笙的严苛要求下，整个团队在这一方面会着重下功夫。

　　在接受搜狐娱乐专访时，孔笙表示，“光影的要求，这不单是技术问题，而是讲述故事的方法，我们都有共识，光线、构图、画面，比如什么时候人物在运动，什么时候该如何构图，这都是讲述故事的一部分。”

　　以前孔笙是个技术控，但是现在他认为，讲故事才是首位的。“这些年以后，我觉得讲故事是最重要的，技术已经退化到我的第二位了，我们摄影师都有这个毛病，虽然把技术放到第二位上了，但决不能落伍，最新的设备要了解，新的技术会给一个特殊的表现手法。比如，go pro已经能完成镜头了，一定要接受，但是这些东西放到其次，首先我们会喜欢，但还是讲故事为主。”

　　从《生死线》【观剧】、《北平无战事》、《战长沙》、《伪装者》、《琅琊榜》中都能明显看出，画面有怀旧感，孔笙透露，这种怀旧感是美工团队的秘诀，“对场景的要求严格，我们会对每个场景做旧，画面颜色，到墙壁上的油漆都会做旧，美术团队里面有很高的人在做这个工作，体现出来的东西会不一样，他们连木头做成石头，都能以假乱真，我都懵了，就像真的一样。”

　　“我们在横店都有名了，把一个场景改造来改造去，会占用人家场景很多时间，很多剧组在等待我们什么时候离开，拍《战长沙》的时候，三味书屋占了两个月，不让游客进来，这个工作很难做。”

　　2、像梅长苏一样培养一个好团队！

　　这个团队除了孔笙导演，李雪、张开宙都已经能独当一面，并且在拍摄手法上并不逊于孔笙太多，“他们我都很放心，因为有不少戏的锻炼了，《风车》【观剧】的时候李雪就已经做了导的工作，后来《温州一家人》他在陕北，我去了法国。《北平》太难拍了，这对李雪导演是一个很重要的经历。其实并不是《琅琊榜》给了他机会，是《北平》 给了他，所以《伪装者》能这么好的去完成。”

　　在孔笙看来，他对这个团队的做事态度是最为重视的，艺术上的探讨从来没有和他们发过火，但是如果工作态度不认真是绝对不可以的，“我们合作得很愉快，即使在艺术探讨上有争论，很快就汇过去了，比如《请闭眼》，网络剧有很多我不了解的东西，所以相信他们对年轻人的理解。没有和他们发过火，对工作只要是认真的去为第二天的工作努力，如果不认真我可能就会挂在脸上。”

　　对话孔笙：《琅琊榜》续集将会是全新的故事

　　搜狐娱乐：结局为什么拿掉了飞流给梅长苏泡茶的片段？

　　孔笙：我在剪辑完的时候还是存在的，我们可以以轻松的态度来看这个结局，这样前面的故事更成立，这个东西已经存在了，只是大家觉得比较宽慰而已，后来编剧也觉得拿掉好。

　　搜狐娱乐：最后庭生和靖王的儿子，真的是留的伏笔吗？

　　孔笙：做戏剧的话，庭生和靖王的小孩都可以做很多文章，但是恰恰是海晏的续集，是一个全新的故事，虚构的框架还是在的，但是人物故事都是全新的。但也没有明确，只是写了粗稿。

　　搜狐娱乐：这部剧获得这样的关注度算是意外吗？

　　孔笙：有点意外 ，之前我们一直认为这个戏不会差，能满足各种人的心里，年轻观众、有文化有思想的，或是白领都能找到他们要的东西，但没想到会到这种程度。

　　搜狐娱乐：接下来的计划是？

　　孔笙：虽然还不错，但是和美剧我们还有差距，包括投资、制作的问题，这部剧实际上是我们常规的在做的事情，并不能代表我们的最高水准，我们还有很多的空间，有条件还可以做更好。

　　搜狐娱乐：会进军电影圈吗？

　　孔笙：看情况吧，我们不苛求。因为电影市场状况也蛮复杂，很多的电视剧导演去做也未必成功，下面在考虑一个电影的事情，但时机不成熟慢慢来。